Вълнуваш ли се за Moon Knight? Трябва да си. Макар че антигероят няма да е добре познат на мнозина, двете му главни звезди в Оскар Айзък (Междузвездни войни, Дюн) и Итън Хоук (Черният телефон, Обществото на мъртвите поети) ще бъдат.
Но ние се отклоняваме. Moon Knight, предстоящото шоу на MCU Disney Plus, е последният опит на Marvel да създаде забавление с по-широка гама от тонове и жанрове и избра перфектния екип от режисьори за това.
И тъй като проектът Marvel Phase 4 включва шест епизода, който трябва да кацне на платформата за стрийминг на Disney на 30 март, сега е идеалният момент да видим какво можем да очакваме от него визуално, тонално и стилистично.
Потвърдените режисьори на Moon Knight са Мохамед Диаб, Джъстин Бенсън и Арън Мурхед. Смята се, че първият е режисирал четири епизода, като последните два работят като дует в два епизода. Въпреки че онлайн слуховете предполагат, че Джордж Клуни също е ръководил едно от записите в шоуто за супергерои.
Египетският режисьор Диаб е сравнително нов за западните екрани, но е спечелил много награди от цял свят, с номинации и награди от филмови фестивали, включително Кан, Венеция и Чикаго. Ако искате да разгледате работата му, някои от филмите му – включително Clash и Cairo 6, 7, 8 – са в Netflix в определени региони.
Силният екип, който разглеждаме тук, обаче са Мурхед и Бенсън, които имат впечатляваща история на култови класически филми под коланите си. Филмите на двойката са фантастични в създаването на зловеща атмосфера и сюжети, пълни с мистерия и напрежение. Но техните филми също съдържат реални истории на герои и истории, които всъщност са разрешени, вместо да бъдат абсолютни глупости като типичната ви нискобюджетна мозъчна научно-фантастична история.
Дуото също са класически режисьори „направи си сам“. Те режисират, снимат, пишат – понякога дори са участвали в собствените си творби – и често се възползват максимално от ниските бюджети, със страхотно местоположение и сценарии, които са звездите на шоуто.
След като Moon Knight излезе малко повече от два месеца, най-добре е да се настроите, като разгледате задния каталог на Moorhead и Benson. По-долу разглеждаме кои филми в тяхната филмография трябва да разгледате.
Резолюция
(Изображение кредит: Rustic Films)
Resolution бележи първия път, когато Мурхед и Бенсън режисират съвместно филм, който също е заснет от първия и написан от втория.
Разположен в хижа извън Сан Диего, както и околните хълмове и градове, Resolution разказва историята на човек, който слага белезници на своя зависим от наркотици приятел, за да му помогне да го почисти – но собствените му самоунищожителни навици, недружелюбните съседи и мистериозна сила прави начинанието трудно.
Невъзможно е да се обясни какво прави Resolution страхотно, без да разваля завладяващия край. Може да бъде обвинен в това, че се забавлява, но дори когато липсват научна фантастика и мистериозни елементи, развитието на характера и неспокойно-спокойното напрежение са подходящ заместител.
Като първият филм на дуото, това е забележимо най-нискобюджетният, ограничен до кабина и няколко избрани други места, ограничен актьорски състав и през по-голямата част от времето на изпълнение без специални ефекти. По този начин е много далеч от финансирания от Disney Moon Knight, но някои теми (които няма да обсъждаме, от страх да не развалим филма) осигуряват тематични връзки.
Пролет
(Изображение кредит: Rustic Films)
Между Resolution и Spring, Moorhead и Benson работиха върху няколко по-малки проекта, най-вече част за една от V/H/S снимките, но Spring е следващият филм, който бихме препоръчали да гледате.
Пролетта разказва историята на опечален американски емигрант, който пътува до Италия и се влюбва в местна жена. Със сигурност обаче не е ромком и, както разкрива постерът на филма, тази жена има чудовищна тайна.
Това е страхотен филм за феновете на естетиката на ужасите в стил Лъвкрафт, особено по отношение на дизайна на чудовища. Но освен това, има изненадващо прорицателна история за намирането на себе си чрез други хора и потенциално вредните проблеми на разчитането на взаимоотношенията за това.
Това също е интересен отклонение във филмографията, която изследваме. Докато повечето филми на режисьорите изследват мъжките взаимоотношения – The Endless е за братя, Synchronic изобразява колеги, а Resolution показва дългогодишни приятели – Пролетта е за романтична връзка.
Безкрайността
(Кредит на изображението: Snowfort Pictures)
Говорете с повечето фенове на работата на Бенсън и Мурхед и те ще ви кажат, че The Endless е тяхното въведение във филмографията. Такъв е случаят с този писател и много други хора, тъй като това е може би най-популярният филм на дуото.
The Endless е за двама братя, възпитани в култ, но напуснали, когато са били малки, които се връщат на мястото като възрастни и забелязват мистериозни аспекти на групата, които не са забелязали преди.
Докато изследват лагера и разбиранията си за миналото, отношенията на братята започват да се разпадат, преди да бъдат разкрити истинските действащи сили. Между другото, двамата братя се играят от Мурхед и Бенсън, показвайки, че актьорското им майсторство е толкова силно, колкото и работата им зад кулисите.
Има причина това да се счита - входна точка във филмографията на дуото – и това е защото това е невероятен филм. Различните аспекти на създаването на филми, от сценария и изпълненията до кадровата композиция и аудиомикса, са изтъкани с впечатляващо умение, за да създадат история, която жонглира напрежението и развитието на характера.
Подобно на Resolution, някои биха могли да го сметнат за бавно, но във всяка сцена и кадър има достатъчно случващо се, за да ви накара да гадаете. Отплатата също е невероятно удовлетворяваща, както от гледна точка на историята, така и от гледна точка на героя. Сериозно, ако ще гледате един филм, който сме препоръчали в този списък, направете го The Endless.
Синхронно
(Кредит на изображението: XYZ Films)
Synchronic се почувства като изненадващо високобюджетен филм за Benson and Moorhead, когато излезе. Сега, когато имат пари от Marvel, те не изглеждат толкова огромни, но бележи промяна по отношение на бюджета и тонално спрямо предишни произведения.
С участието на Антъни Маки (Променен въглерод, Соколът и зимният войник) и Джейми Дорнан (Били Елиът, Fantastic 4), става дума за двама парамедици, работещи в град, който е измъчван от мистериозно дизайнерско лекарство, което, когато се приема, прескача времето. ефекти.
Подобно на предишните творби на Moorhead и Benson, Synchronic се фокусира върху героите, а не върху научнофантастичната концепция, която се изследва. Но докато The Endless и Resolution се фокусират върху едва разбираеми злонамерени сили, с които героите трябва да се борят, Synchronic е за осъществимо алтернативно бъдеще. Само поради тази причина зрителите може да го гледат малко по-лесно.
Тонално изглежда малко по-различно от предишните филми на дуото, но има няколко кимане на предишни филми, които да се насладят на дългогодишните фенове.
Уважаеми споменавания
(Изображение кредит: Rustic Films)
Има много други произведения на Мурхед и Бенсън, които също бихме препоръчали да разгледате.
Something In The Dirt е едно от тях – не можете да гледате това в момента, защото към момента на писане е на път да дебютира на филмовия фестивал Сънданс. Ако имате късмета да присъствате обаче, ще можете да го хванете. И ако сте базирани в САЩ, все още има билети за виртуални прожекции.
Something In The Dirt изглежда като връщане към корените на дуото като създатели на филми „направи си сам“: те отново са звездите, с нещо, което изглежда е сравнително нисък бюджет и ограничени места. Той разказва историята на двама съседи, които стават свидетели на паранормални явления, чиито отношения се разпадат в резултат на това – перфектната комбинация от научна фантастика и развитие на героите, които са се превърнали в отличителни белези на процеса на създаване на филми на дуото.
Междувременно двойката продуцира и няколко филма, като два наистина бихме препоръчали да гледате: След полунощ и Тя умира утре.
Първият е драма за връзката-наклонена черта-ужас, режисиран от Джеръми Гарднър и Кристиан Стела, за мъж, живеещ в провинцията, който е измъчван от чудовище, след като партньорът му го напуска. Това е приятна история, направена фантастична от напрегната сцена с едно заснемане близо до края, която може да бъде най-добрата не-ужас сцена, която някога сме виждали във филм на ужасите.
Последната е драма с характер на ужасите – режисирана от Ейми Сеймец – за жена, която си мисли, че ще умре на следващия ден, и ефекта, който това има върху хората около нея. Това е страхотна история на героите и получи достатъчно внимание от наградите, за да си струва да я разгледате.