Izgatott vagy a Moon Knight-ért? Kéne lenned. Bár az antihőst nem sokan ismerik, a két főszereplője Oscar Isaac (Star Wars, Dune) és Ethan Hawke (The Black Phone, Dead Poets Society) az lesz.
De elkalandozunk. A Moon Knight, a közelgő MCU Disney Plus bemutató a Marvel legújabb kísérlete arra, hogy szélesebb hangszín- és műfaji skálával szórakoztasson, és ehhez a tökéletes rendezői csapatot választotta ki.
És mivel a hat epizódból álló Marvel Phase 4 projekt március 30-án érkezik a Disney streaming platformjára, most itt a tökéletes alkalom, hogy megnézzük, mit is várhatunk tőle vizuálisan, hangzásban és stílusban.
A Moon Knight megerősített rendezői Mohamed Diab, Justin Benson és Aaron Moorhead. Előbbi vélhetően négy részt rendezett, utóbbi kettő pedig duóként dolgozott két epizódon. Bár az internetes pletykák azt sugallják, hogy George Clooney is irányította a szuperhősshow egyik bejegyzését.
Diab egyiptomi rendező viszonylag új a nyugati képernyőkön, de rengeteg díjat nyert a világ minden tájáról, jelölésekkel és díjakkal olyan filmfesztiválokon, mint Cannes, Velence és Chicago. Ha szeretné megnézni a munkáit, néhány filmje – köztük a Clash és a Cairo 6, 7, 8 – bizonyos régiókban megtalálható a Netflixen.
Az erőcsapat, akit itt nézünk, Moorhead és Benson, akiknek lenyűgöző története van a kultikus-klasszikus filmek terén. A páros filmjei fantasztikusak abban, hogy hátborzongató atmoszférákat és rejtélyekkel és feszültségekkel teli cselekményeket teremtsenek. De a filmjeik valódi karaktertörténeteket és ténylegesen megoldott történeteket is tartalmaznak, ahelyett, hogy abszolút ostobaságok lennének, mint a tipikus alacsony költségvetésű agyi-sci-fi történet.
A páros klasszikus barkácsfilmesek is. Rendeznek, forgatnak, írnak – néha még saját munkáikban is szerepeltek –, és gyakran a legtöbbet hozzák ki az alacsony költségvetésből, remek helyszíni munkával és forgatókönyvekkel, amelyek a sorozat sztárjai.
A Moon Knight megjelenése alig több mint két hónap múlva a legjobb, ha megnézi Moorhead és Benson hátsó katalógusát. Az alábbiakban átfutjuk, hogy a filmográfiájukban mely filmeket érdemes megnézned.
Felbontás
(Kép jóváírása: Rustic Films)
A Resolution volt az első alkalom, hogy Moorhead és Benson közösen rendeztek egy filmet, amelyet előbbi forgatott, utóbbi pedig írt.
A San Diego, valamint a környező dombok és városok melletti kabinban játszó Resolution egy férfi történetét meséli el, aki megbilincselte drogfüggő barátját, hogy segítsen megtisztítani – de a barát saját önpusztító szokásairól, barátságtalan szomszédjairól és egy titokzatos erő megnehezíti a törekvést.
Lehetetlen megmagyarázni, hogy mi teszi nagyszerűvé a Resolutiont anélkül, hogy el ne rontanánk a lebilincselő befejezést. Lehetne azzal vádolni, hogy lassú égő, de még akkor is, ha a sci-fi és a rejtélyes elemek nincsenek jelen, a karakterfejlődés és a nyugtalanító feszültség megfelelő helyettesítő.
A duó első filmjeként ez egyértelműen a legalacsonyabb költségvetésű, egy kabinra és néhány kiválasztott helyszínre korlátozódik, korlátozott szereplőkkel, és a játékidő nagy részében semmilyen speciális effektust nem tartalmaz. Ilyen módon ez nagyon távol áll a Disney által finanszírozott Holdlovagtól, de bizonyos témák (amelyeket nem fogunk tárgyalni, mert attól tartunk, hogy elrontják a filmet) tematikus kötődést biztosítanak.
Tavasz
(Kép jóváírása: Rustic Films)
A Resolution és a tavasz között Moorhead és Benson dolgozott néhány kisebb projekten, leginkább egy szakaszon az egyik V/H/S képhez, de a Spring a következő film, amelyet érdemes megnézni.
A Spring egy gyászoló amerikai emigráns történetét meséli el, aki Olaszországba utazik, és beleszeret egy helyi nőbe. Ez azonban biztosan nem rom-com, és ahogy a film plakátja is mutatja, ennek a nőnek van egy szörnyű titka.
Ez egy nagyszerű film a lovecrafti stílusú horror esztétika rajongóinak, különösen a szörnyeteg dizájn tekintetében. De ezen túlmenően van egy meglepően előrelátó történet arról, hogy másokon keresztül találja meg önmagát, és a kapcsolatokra támaszkodó potenciálisan káros problémákat.
Ez is egy érdekes kihagyás az általunk vizsgált filmográfiában. Míg a filmkészítők filmjei többsége a férfi kapcsolatokat dolgozza fel – a The Endless a testvérekről, a Synchronic munkatársakat, a Resolution pedig a régi barátokat mutatja be –, a tavasz egy romantikus kapcsolatról szól.
A Végtelen
(Kép jóváírása: Snowfort Pictures)
Beszéljen Benson és Moorhead munkáinak legtöbb rajongójával, és elmondják, hogy a Végtelen volt a bevezetésük a filmográfiába. Ez az író és sok más ember esetében is így van, mivel vitathatatlanul ez a páros legnépszerűbb filmje.
A The Endless két kultuszban nevelkedett, de fiatal korukban elhagyott testvérről szól, akik felnőttként visszatérnek a helyre, és észreveszik a csoport olyan titokzatos aspektusait, amelyeket korábban nem.
Ahogy felfedezik a tábort és a múltról alkotott felfogásukat, a testvérek kapcsolata kezd megromlani, mielőtt kiderülnek a valódi erők. A két testvért egyébként Moorhead és Benson játssza, megmutatva, hogy színészi képességeik éppoly erősek, mint a kulisszák mögötti munkájuk.
Ennek oka van a belépési pont a duó filmográfiájába – és ez azért van, mert ez egy hihetetlen film. A filmkészítés különböző aspektusait, a forgatókönyvtől és az előadásoktól a felvétel kompozícióig és hangkeverékig, lenyűgöző szakértelemmel szövik át, hogy olyan történetet hozzanak létre, amely zsonglőrködik a feszültséggel és a karakterfejlődéssel.
A Resolutionhoz hasonlóan néhányan lassúnak tekinthetik, de minden jelenetben és felvételben van elég esemény ahhoz, hogy találgasson. A nyeremény is hihetetlenül kielégítő, mind a történet, mind a karakter szempontjából. Komolyan, ha meg akarsz nézni egy olyan filmet, amelyet ezen a listán ajánlunk, készítsd el a Végtelent.
Szinkron
(Kép jóváírása: XYZ Films)
A Synchronic meglepően nagy költségvetésű filmnek tűnt Benson és Moorhead számára, amikor megjelent. Most, hogy megkapták a Marvel-pénzt, nem tűnik olyan hatalmasnak, de költségvetési szempontból és tonálisan változást jelez a korábbi munkákhoz képest.
Anthony Mackie (Altered Carbon, The Falcon and the Winter Soldier) és Jamie Dornan (Billy Elliot, Fantasztikus 4) főszereplésével két mentősről szól, akik egy városban dolgoznak egy titokzatos dizájner kábítószerrel, amelyet bevéve ugrál az idő. hatások.
Moorhead és Benson korábbi munkáihoz hasonlóan a Synchronic is a karakterekre összpontosít, nem pedig a vizsgált sci-fi koncepcióra. De míg a The Endless és a Resolution az alig érthető rosszindulatú erőkre összpontosít, amelyekkel a karaktereknek meg kell küzdeniük, a Synchronic egy megvalósítható alternatív jövőről szól. Már csak ezért is, a nézőknek talán könnyebb lesz nézni.
Hangzásban kissé eltér a duó korábbi filmjeitől, de van néhány bólintás a korábbi filmekhez, amelyek a hosszú távú rajongók számára élvezhetők.
Említésre méltóak
(Kép jóváírása: Rustic Films)
Moorhead és Benson sok más művét is javasoljuk, hogy nézd meg.
A Something In The Dirt egyike ezeknek – ezt most nem nézheti meg, mert a cikk írásakor hamarosan debütál a Sundance Filmfesztiválon. De ha elég szerencséd van, hogy részt veszel, akkor elkaphatod. És ha az Egyesült Államokban tartózkodik, továbbra is vannak jegyek a virtuális vetítésekre.
A Something In The Dirt visszatérésnek tűnik a duó barkácsoló filmesek gyökereihez: ismét ők a sztárok, viszonylag alacsony költségvetéssel és korlátozott helyszínekkel. Két szomszéd történetét meséli el, akik szemtanúi paranormális jelenségeknek, akiknek kapcsolata ennek következtében megromlik – a sci-fi és a karakterfejlődés tökéletes kombinációja, amelyek a duó filmkészítési folyamatának fémjelévé váltak.
Eközben a páros néhány filmet is készített, melyek közül kettőt nagyon ajánlunk megnézni: az After Midnight és a She Dies Tomorrow.
Az első egy kapcsolati dráma-perjel-horror, Jeremy Gardner és Christian Stella rendezésében egy vidéken élő férfiról szól, akit egy szörnyeteg kínoz, miután párja elhagyta őt. Ez egy élvezetes történet, amelyet egy feszült egy-egy jelenet tesz fantasztikussá a végéhez közeledve, ami akár a legjobb is lehet. nem horror jelenet, amit valaha láttunk horrorfilmben.
Utóbbi egy horror karakterdráma – Amy Seimetz rendezésében – egy nőről, aki azt hiszi, hogy másnap meghal, és ennek milyen hatásai vannak a körülötte lévőkre. Remek karaktertörténet, és kellő díjat kapott ahhoz, hogy érdemes legyen megnézni.
English
Arabic
Belarusian
Bengali
Bosnian
Bulgarian
Chinese (Simplified)
Croatian
Czech
Danish
Dutch
English
Estonian
Filipino
Finnish
French
Georgian
German
Greek
Gujarati
Hausa
Hebrew
Hindi
Hmong
Hungarian
Igbo
Indonesian
Italian
Japanese
Javanese
Kazakh
Korean
Kurdish (Kurmanji)
Kyrgyz
Lao
Latvian
Lithuanian
Macedonian
Malagasy
Norwegian
Persian
Polish
Portuguese
Punjabi
Romanian
Russian
Serbian
Slovak
Slovenian
Spanish
Swedish
Thai
Turkish
Ukrainian
Vietnamese
Yoruba