Excited ka na ba para sa Moon Knight? Ikaw dapat. Bagama't hindi kilalang-kilala ng marami ang anti-bayani, ang dalawang pangunahing bituin nito sa Oscar Isaac (Star Wars, Dune) at Ethan Hawke (The Black Phone, Dead Poets Society) ay magiging.
Ngunit lumihis kami. Ang Moon Knight, ang paparating na palabas sa MCU Disney Plus, ay ang pinakabagong pagtatangka ni Marvel na lumikha ng entertainment na may mas malawak na hanay ng mga tono at genre, at pinili nito ang perpektong pangkat ng mga direktor para gawin ito.
At, kasama ang proyekto ng Marvel Phase 4 na binubuo ng anim na yugto, na nakatakdang mapunta sa streaming platform ng Disney sa Marso 30, ngayon ang perpektong oras upang makita kung ano ang maaari nating asahan mula sa visually, tonally at stylistically.
Ang mga kumpirmadong direktor ng Moon Knight ay sina Mohamed Diab, Justin Benson at Aaron Moorhead. Ang una ay pinaniniwalaang nagdirekta ng apat na yugto, kung saan ang huli ay nagtatrabaho bilang isang duo sa dalawang yugto. Bagaman, iminumungkahi ng mga online na tsismis na pinangunahan din ni George Clooney ang isa sa mga entry ng superhero show.
Ang Egyptian director na si Diab ay medyo bago sa mga western screen, ngunit nanalo siya ng maraming parangal mula sa buong mundo, na may mga nominasyon at parangal mula sa mga festival ng pelikula kabilang ang Cannes, Venice at Chicago. Kung gusto mong tingnan ang kanyang trabaho, ang ilan sa kanyang mga pelikula - kabilang ang Clash at Cairo 6, 7, 8 - ay nasa Netflix sa ilang partikular na rehiyon.
Gayunpaman, ang power team na tinitingnan namin dito ay sina Moorhead at Benson, na may kahanga-hangang kasaysayan ng mga kulto-klasikong pelikula sa ilalim ng kanilang sinturon. Ang mga pelikula ng pares ay kamangha-mangha sa paglikha ng nakakatakot na kapaligiran at mga plot na puno ng misteryo at tensyon. Ngunit ang kanilang mga flick ay naglalaman din ng mga totoong kwento ng karakter at mga kuwento na talagang naresolba, sa halip na maging ganap na kalokohan tulad ng iyong tipikal na mababang badyet na cerebral-sci-fi na kuwento.
Ang duo ay mga klasikong do-it-yourself na filmmaker din. Sila ay nagdidirekta, nagsu-shoot, nagsusulat – nag-star pa nga sila sa sarili nilang trabaho minsan – at kadalasang sinusulit ang mababang badyet, na may mahusay na lokasyong gawa at mga script na mga bituin ng palabas.
Sa paglabas ng Moon Knight mahigit dalawang buwan na lang, pinakamahusay mong i-set up ang iyong sarili sa pamamagitan ng pagtingin sa back catalog nina Moorhead at Benson. Sa ibaba, tatalakayin namin kung aling mga pelikula sa kanilang filmography ang dapat mong tingnan.
paglutas
(Credit ng larawan: Rustic Films)
Ang Resolution ang minarkahan sa unang pagkakataon na magkasamang nagdirek sina Moorhead at Benson ng isang feature, na kinunan din ng una at isinulat ng huli.
Makikita sa isang cabin sa labas ng San Diego, gayundin sa mga nakapalibot na burol at bayan, ang Resolution ay nagkukuwento ng isang lalaking pinosasan ang kanyang kaibigang umaasa sa droga para tulungan siyang linisin – ngunit ang mga ugali ng kaibigan na nakakasira sa sarili, hindi palakaibigan na mga kapitbahay at isang Ang mahiwagang puwersa ay nagpapahirap sa pagsisikap.
Imposibleng ipaliwanag kung ano ang ginagawang mahusay sa Resolution nang hindi sinisira ang mahigpit na pagtatapos. Maaari itong akusahan ng pagiging slow-burner ngunit, kahit na wala ang mga elemento ng sci-fi at misteryo, ang pag-unlad ng karakter at isang hindi mapayapang pag-igting ay angkop na kapalit.
Bilang unang pelikula ng duo, ito ang kapansin-pansing pinakamababang badyet, nakakulong sa isang cabin at ilang piling iba pang mga lokasyon, isang limitadong cast at, para sa karamihan ng runtime nito, walang mga espesyal na epekto. Sa ganoong paraan, malayo ito sa Moon Knight na pinondohan ng Disney, ngunit ang ilang mga tema (na hindi namin tatalakayin, dahil sa takot na masira ang pelikula) ay nagbibigay ng mga pampakay na ugnayan.
tagsibol
(Credit ng larawan: Rustic Films)
Sa pagitan ng Resolution at Spring, nagtrabaho sina Moorhead at Benson sa ilang mas maliliit na proyekto, higit sa lahat ay isang seksyon para sa isa sa mga V/H/S na larawan, ngunit Spring ang susunod na pelikula na irerekomenda naming tingnan.
Isinalaysay ni Spring ang kuwento ng isang naulilang US expatriate na bumiyahe sa Italy at nahulog sa isang lokal na babae. Ito ay tiyak na hindi isang rom-com bagaman at, tulad ng ibinibigay ng poster ng pelikula, ang babaeng iyon ay may napakalaking sikreto.
Ito ay isang mahusay na pelikula para sa mga tagahanga ng Lovecraftian-style horror aesthetic, lalo na sa mga tuntunin ng disenyo ng halimaw. Ngunit, sa kabila nito, mayroong isang nakakagulat na kuwento tungkol sa paghahanap ng iyong sarili sa pamamagitan ng ibang tao, at ang mga potensyal na nakakapinsalang problema ng pag-asa sa mga relasyon upang magawa ito.
Ito rin ay isang kawili-wiling outlier sa filmography na aming ginagalugad. Habang ang karamihan sa mga pelikula ng mga gumagawa ng pelikula ay nag-e-explore ng mga relasyong lalaki – Ang Endless ay tungkol sa magkapatid, ang Synchronic ay naglalarawan ng mga katrabaho at ang Resolution na nagpapakita ng matagal nang kaibigan – Spring ay tungkol sa isang romantikong relasyon.
Ang Walang Wakas
(Credit ng larawan: Snowfort Pictures)
Makipag-usap sa karamihan ng mga tagahanga ng gawa nina Benson at Moorhead, at sasabihin nila sa iyo na ang The Endless ay ang kanilang pagpapakilala sa filmography. Ito ang kaso para sa manunulat na ito at sa maraming iba pang mga tao, dahil malamang na ito ang pinakasikat na pelikula ng duo.
Ang The Endless ay tungkol sa dalawang magkapatid, pinalaki sa isang kulto ngunit iniwan noong bata pa sila, na bumalik sa lugar bilang mga matatanda at napansin ang mga mahiwagang aspeto ng grupo na hindi nila nakita noon.
Habang ginalugad nila ang kampo at ang kanilang mga pag-unawa sa nakaraan, nagsimulang masira ang relasyon ng magkapatid, bago mahayag ang tunay na puwersang naglalaro. Nagkataon, ang magkapatid ay ginagampanan nina Moorhead at Benson, na nagpapakita ng kanilang husay sa pag-arte ay kasing lakas ng kanilang trabaho sa likod ng mga eksena.
May dahilan kung bakit ito isinasaalang-alang ang entry point sa filmography ng duo – at iyon ay dahil ito ay isang hindi kapani-paniwalang pelikula. Ang iba't ibang aspeto ng paggawa ng pelikula, mula sa script at mga pagtatanghal hanggang sa komposisyon ng shot at audio mix, ay lahat ay hinabi nang may kahanga-hangang kasanayan upang lumikha ng isang kuwento na sumasagisag sa tensyon at pagbuo ng karakter.
Tulad ng Resolution, maaaring ituring ito ng ilan na mabagal, ngunit may sapat na nangyayari sa bawat eksena at kuha upang mapanatili kang manghula. Ang kabayaran, masyadong, ay hindi kapani-paniwalang kasiya-siya, kapwa mula sa isang kuwento at pananaw ng karakter. Seryoso, kung manonood ka ng isang pelikulang inirerekomenda namin sa listahang ito, gawin itong The Endless.
Kasabay
(Credit ng larawan: XYZ Films)
Ang Synchronic ay parang isang nakakagulat na malaking badyet na pelikula para kay Benson at Moorhead nang lumabas ito. Ngayong mayroon na silang Marvel money, hindi ito gaanong kalaki, ngunit minarkahan nito ang pagbabago sa budget-wise at tonally mula sa mga naunang gawa.
Pinagbibidahan nina Anthony Mackie (Altered Carbon, The Falcon and the Winter Soldier) at Jamie Dornan (Billy Elliot, Fantastic 4), ito ay tungkol sa dalawang paramedic na nagtatrabaho sa isang lungsod na pinahihirapan ng isang misteryosong designer na gamot na, kapag kinuha, ay nakakalipas ng oras. epekto.
Tulad ng mga naunang gawa nina Moorhead at Benson, ang Synchronic ay tumutuon sa mga karakter kaysa sa sci-fi na konsepto na ginalugad. Ngunit, habang ang The Endless and Resolution ay nakatuon sa halos hindi maintindihan na mga masasamang pwersa na dapat harapin ng mga karakter, ang Synchronic ay tungkol sa isang posibleng alternatibong hinaharap. Para sa kadahilanang iyon lamang, maaaring mas madaling mapanood ng mga manonood.
Kung tutuusin, medyo iba ang pakiramdam sa mga nakaraang pelikula ng duo, ngunit may ilang mga pagtango sa mga nakaraang pelikulang naroroon para sa pangmatagalang mga tagahanga upang tangkilikin.
Marangal pagbanggit
(Credit ng larawan: Rustic Films)
Maraming iba pang mga gawa nina Moorhead at Benson na inirerekomenda naming tingnan din.
Isa sa mga iyon ang Something In The Dirt – hindi mo ito mapapanood sa ngayon dahil, sa oras ng pagsulat, malapit na itong mag-debut sa Sundance Film Festival. Kung ikaw ay sapat na mapalad na dumalo, gayunpaman, magagawa mong mahuli ito. At, kung nakabase ka sa US may mga tiket pa ring available para sa mga virtual na screening.
Ang Something In The Dirt ay tila isang pagbabalik sa pinagmulan ng duo bilang mga gumagawa ng pelikulang do-it-yourself: sila na naman ang mga bituin, na tila medyo mababa ang badyet at limitado ang mga lokasyon. Isinalaysay nito ang kuwento ng dalawang magkapitbahay na nakasaksi ng paranormal phenomena, na ang relasyon ay nasira bilang isang resulta - ang perpektong kumbinasyon ng sci-fi at pagbuo ng karakter na naging tanda ng proseso ng paggawa ng pelikula ng duo.
Samantala, gumawa din ang mag-asawa ng ilang pelikula, na may dalawa talagang irerekomenda naming panoorin: After Midnight and She Dies Tomorrow.
Ang una ay isang drama-slash-horror sa relasyon, sa direksyon nina Jeremy Gardner at Christian Stella, tungkol sa isang lalaking nakatira sa kanayunan na pinahirapan ng isang halimaw pagkatapos siyang iwan ng kanyang partner. Ito ay isang kasiya-siyang kuwento na ginawang hindi kapani-paniwala sa pamamagitan ng isang tense na one-take na eksena malapit sa dulo, na maaaring ang pinakamahusay hindi nakakatakot eksenang napanood na natin sa isang horror film.
Ang huli ay isang horror character drama – sa direksyon ni Amy Seimetz – tungkol sa isang babaeng nag-iisip na mamamatay siya sa susunod na araw, at ang epekto nito sa mga taong nakapaligid sa kanya. Ito ay isang mahusay na kuwento ng karakter at nakatanggap ng sapat na atensyon ng mga parangal upang gawin itong sulit na tingnan.